De Carmen Lia
Atunci când admirăm picturi și sculpturi, am putea începe prin a recunoaște artistul, locul în care a trăit și a lucrat, perioada istorică, subiectul operei de artă, imaginea sau povestea reprezentată și stilul folosit de artist. Am putea continua prin a analiza compoziția, figurile și formele, redarea spațiului și a perspectivei, simbolurile, culorile și clar-obscurul, textura, fie ea fină sau aspră. De asemenea, am putea face unele comparații cu alte opere de artă ale aceluiași artist sau ale unor artiști diferiți etc., deoarece acesta este un mod academic de a înțelege și de a aprecia o operă de artă.
Desigur, este adevărat că, observând o pictură frumoasă sau o sculptură, ne putem bucura pur și simplu de ea, chiar dacă nu știm nimic despre ea. În ambele cazuri,are loc o experiență interioară, deși putem rămâne parțial inconștienți de ceea ce ne spune acea operă de artă. Sunt declanșate senzații, gânduri și emoții, pe care în CI am învățat să le recunoaștem și să le primim cu o îmbrățișare blândă, nu doar cu mintea, ci și cu inima. De aici se naște compasiunea și i se poate permite să crească.
Cum a apărut acest Grup Tematic CI?
Arta a fost atât profesia mea, cât și pasiunea vieții mele. Am lucrat ca profesor de istoria artei în licee până când m-am pensionat în 2010. După pensionare, am început să împărtășesc frumusețea și cunoștințele de artă cu grupuri de vârstnici, la început în direct, apoi online. Când formarea CI s-a încheiat în septembrie anul trecut, mărturisesc că am simțit o oarecare pierdere, dar apoi arta mi-a apărut ca o posibilă bază pentru aprofundarea înțelegerii de sine. Făcând aluzie la câteva întrebări CI, într-o anchetă foarte simplă, folosind câteva teme și imagini artistice capabile să trezească în noi senzații, emoții și gânduri, facem loc pentru orice ar putea apărea, ca un dar de autoînțelegere, autocompătimire și libertate. Prima temă artistică pe care am ales-o a fost “Speranța / Hope as Despair”, urmată apoi de tema “Waiting”, care poate fi fie titlul, fie semnificația operelor de artă. Fiecare temă a inclus capodopere importante din toate locurile, stilurile și artiștii, în ordine istorică. Cea de-a treia a fost “Mama și copilul în artă de-a lungul secolelor”, care nu este doar frumoasă, ci și încărcată emoțional pentru majoritatea dintre noi. Această temă este atât de vastă și de bogată încât, pentru grupurile mele italiene, a trebuit să o împart în două întâlniri săptămânale diferite, pe care le repet acum pentru ca și alții să se alăture.
Ceea ce pot spune este că Grupul Tematic CI, REVIZUALIZAREA OPERELOR DE ARTĂ PRIN LENTILA CI, mi-a oferit șansa de a experimenta diferite modalități de a-mi aprofunda aprecierea artei, care devine astfel nu doar ceva extern de observat și apreciat, ci și o oglindă reflectorizantă a ceea ce solicită atenția noastră iubitoare și acceptarea noastră blândă. Răspunsurile participanților au fost călduroase și acest lucru este suficient de satisfăcător pentru mine, deoarece sunt conștient că aceste prezentări de artă sunt simple oportunități de relaționare umană, în care fiecare individ se simte demn de a fi văzut și ascultat. Cel mai important, simt că este locul în care învățăm să ne sintonizăm, ascultând cu grijă iubitoare ceea ce se întâmplă în propria noastră ființă.
Ascultarea, în CI,
nu este legată doar de urechile noastre.
De fapt, în CI ascultăm prin inimile noastre,
deschise, respectuoase, pline de compasiune,
ca într-o îmbrățișare spirituală.
Ascultarea în CI,
nu este doar o acțiune a minții noastre,
(prea predispusă să judece sau să dea sfaturi,
tentați să ne creștem ego-ul și să umplem spațiul).
Nu este asta. În CI, inima este cea care conduce
și menține un spațiu sigur și sacru,
în care miracolele vindecării pot avea loc
în Viețile Umane, atât ale celorlalți, cât și ale noastre.
– Carmen Lia
